понедельник, 9 сентября 2013 г.

Дамы танцуют!

Опубликовано 09.09.2013
Всех приветствую!
Это видео интересно для любителей британского кино и его ретро. Мы познакомимся с актёрами сороковых-пятидесятых годов Бобом Хоупом (Bob Houpe) и Кетрин Хёпберн (Katharine Hepburn). "The iron pettticoat" режиссёр Ralf Thomas 1956.
Сильно развесистая, но в целом - сравнительно безобидная клюковка наклюкиваються персонажи конечно - тоже здорово. Бар «Русский медведь» место политически-шпионской кульминации фильма, советские лётчицы почти постоянно ходят строевым шагом и даже спят в форме, плотно увешанной всевозможными орденами и медалями за преодоление звукового барьера и полёт над Северным полюсом. Предусмотрительность и осторожность американских офицеров: «Они могут подмешать в водку яду? Тогда мне бурбон!», их трогательное отношение к начальству:«Ну если он ест армейскую еду, то проглотит всё что угодно». Как тут не взяться ревностным, пускай и несколько упитанным Джеймсам Бондам, ведь уже намечаются столь жаркие интриги сверхдержав, секретные миссии и шпионские скандалы.
Приятного просмотра!

среда, 21 августа 2013 г.

Летние дворы.Видео-абстракция на тему нанотрубки



 Опубликовано 21.08.2013
Нихао!
Это видео, в сущности, - результат героических усилий сохранить видео из моего самого любимого, но увы неработающего мобильника. Видео с играющим сыном благополучно жило два года в компьютере, в маленьких кусочках. И, конечно, нужно было что-то предпринимать. Рано или поздно. Ну и предприняла.


И да, классную я абстракцию сделала в четверти финала! Фортиссимо!

 Видео-абстракция "Нанотрубка", малышу понравилось.

Всем, приятного просмотра.
  

понедельник, 12 августа 2013 г.

Libera morte famme

Всем доброе время суток!
Ну вот ...последний  из моих киноведческих фильмов, имеющих  прямое отношение к творчеству Вуди Аллена. И да, обещанное продолжение темы Гертруды Стайн.
                         

О чём там речь? Что привлекло внимание? С чем бы хотелось поделиться? Речь  (от Лица Эрнеста Хемингуея) о смерти и о женщинах. Речь  (от лица Гертруды Стайн) о том, что нельзя, как писателю, "быть таким капитулянтом" имея свой собственный ясный и чистый голос. Молодец Гертруда Стайн!
И Вуди Аллен тоже! Невротичное и рефлексирующее альтер-эго которого вы увидите в лице главного героя( его играет Оуен Уилсон).
Приятного просмотра!



воскресенье, 11 августа 2013 г.

Предел человека.


(Из моих неопубликованных "Записок киноведа-людоведа")

  • 23.07.13, 19:18
  В фильме "Поручитель" один из главный героев (немецкий актёр Клаус Мария Брандауер) этакое воплощение зла в интеллектуальной оболочке, изрекает фразу:"Любовь - это предел в человеке". 
Зацепило.Задумало.
Любовь способна быть тем самым движком. что помогает подниматься на новые вершины самоэволюции. Человек,словно от эйфории самого себя, от своей уникальности. от своей удивительности. Он выходит на новые пределы своих возможностей и понимания.
Прожив один раз подобного рода отношения, сложно согласиться на меньшее. Ты уже знаешь, что это есть.И все остальные виды любви, которые просты и понятны преврашаються для тебя в некий суррогат, мелочь обыденную,суету и мельтешение. Всё, что меньшее, такой человек с презрением отталкивает от себя. 
  Конечно, - если человек не сломлен. Когда у человека хватает умения, власти над собой, щепетильности - контролировать дистанцию между собой и другими. 
  Беда №1: когда кто-то возникает рядом, слишком рядом - и вдруг воспаряет и растёт. Если. оказывается, - ты для него и есть тот самый катализатор. Источник движения. Восторг и полёт. НО. Ты не понимаешь, отчего такой ажиотаж, отчего так? Ведь ты то знаешь, кто ты есть. И в этих отношениях ничего нет для тебя в себе самом удивительного. Так, какие-то наработки, так..мелочи...которые возникли гораздо раньше - когда ты брал вершины своих пределов. Тебе снова нужны вершины, потому что предела нет. Потому что человек непостижим и велик. полон тайн и открытий.  И ты, вместо того, чтобы творить новые миры - строишь стены дистанции. И цель одна - спасти самое себя от этого. 
  Беда №2: Человек видит, что только начал познавать себя, и это увлекает. С лёгкостью разрушаются собственные стереотипы, крушатся рамки. Свобода так близка. И ещё, и ещё можно отважиться на подвиги. А человеку второй, дуал кричит:"Эй! У меня по-другому! Я достиг вершин и ты успокойся!" И ты понимаешь, его вершины - не твои. Твои ещё не взяты. Ты смотришь на другого, на недавнего союзника как на балласт. Досадную помеху. И вы ещё вместе, вы ещё рядом, но всё уже позади. И ты, вместо того, чтобы творить новые миры - строишь стены дистанции. И цель одна - спасти самое себя от этого. 
  Любовь невероятный наркотик. невероятный. Бесконечный, неиссякаемый. Потому что только в этом состоянии человек может всё преодолеть, всё суметь, всё понять и даже принять свою жизнь как святую аксиому.
  А Клаус Мария Брандауер. таки титан. Что ли пересмотреть "Мефисто" и "Полковника Редля"?



Не правда ли - хорош Брандауер? Я выбрала наиболее яркий эпизод. Даже с точки зрения режиссуры и драматургии фильма. Объясню: актёр монументален, его следовало бы снимать энергичной камерой. Чего не сумел в полной мере понять и воплотить режиссёр фильма "Поручитель". Ладно бы вопрос касался новичка! Но заполучить Клауса и снимать по общему шаблону? Резать немилосердно его монологи на крошечные кусочки - я просто не могу понять, о чём там думала верхушка съёмочной группы. Просто не могу понять, почему у них исчезли и чутье и сомневаюсь, что режиссёру вообще будет дано будет осознать, что фильм безнадёжно препарирован им самим и все волшебные эффекты сведены на нет.
А вот пъеса могла бы получиться преотличная! Судите сами - я поставила свою видеокартинку и смешала ( экспромтом) с основой - диалоги выигрывают. На мой скромный взгляд.)

                    

Роскошный Пикассо!



Приветствую всех, снова!
И вновь, - эпизод из фильма Вуди Аллена «Полночь в Париже» (англ. Midnight in Paris)-2011года. На сей раз объект добродушной иронии режиссёра - известная работа Пабло Пикассо. Мы увидим как понимает Вуди Аллен и такую, несомненно неординарную личность в истории искусства, как Гертруда Стайн.

Я обязательно вернусь к этой даме в следующем моём "киноведческом фильме".
Приятного просмотра!


суббота, 10 августа 2013 г.

Вижу Носорога!


Опубликовано 08.08.2013
Приветствую всех, кто здесь сегодня и сейчас!
Очаровательный эпизод из фильма Вуди Аллена «Полночь в Париже» (англ. Midnight in Paris)-2011года - с участием таких идолов искусства как Луис Бунюель и Сальвадор Дали. Режиссёр по-доброму шутит относительно истоков и творческих манер. Действие происходит в парижском кафе 20-х годов.

...." Замечательный поздний Вуди Аллен в лучшем — и, кстати, максимально дружелюбном виде".
....."Один из самых жизнерадостных, нежных и легких фильмов Вуди Аллена, лишенный традиционного для него циничного тона. Хотя его конек -- интеллектуальные диалоги -- по-прежнему на высоте"
                                                                 
                                                        Цитатник:
— Носороги занимаются любовью, взбираясь на женскую особь... Но! Вот здесь-то и разница, в красоте, что заложена в двух носорогах!

— ... собираюсь жениться на женщине, которую люблю... Ну, то есть, думаю, что люблю. Господи, необходимо, чтобы я её любил, я же женюсь на ней!

                Сальвадор Дали - Носорогообразная фигура Илисса Фидия
Картина относится ко времени, которое Дали описывал как 'почти божественный, строгий период носорожьего рога', утверждая, что изгиб этого рога — единственная в природе абсолютно точная логарифмическая спираль и потому единственная совершенная форма. В духе характерной для Дали логики — или критической паранойи — это озарение пришло к нему во время копирования картины, не дававшей художнику покоя в течение нескольких десятилетий, — тихой, очаровательной, залитой светом 'Кружевницы' Вермера. В середине пятидесятых Дали даже снял фильм под названием 'Удивительная история о Кружевнице и Носороге', в котором участвовали он сам, репродукция картины Вермера и живой, хотя и надежно изолированный, носорог. Здесь один из торсов Парфенона, работы самого знаменитого из древнегреческих скульпторов Фидия, расчленяется на фрагменты в форме головы и рога носорога, которые висят над типичным морским пейзажем Дали, который, в свою очередь, висит над дном, не касаясь его.
Сальвадор Дали и носорог (США, 1954)

среда, 7 августа 2013 г.

Информация о блоге "Editorial"

Приветствую Вас на моём блоге!
На этом блоге,обычно. я выкладывала нечто информативное, мне кажеться, что пора ставить ссылки на те фильмы, которые я создаю по мере желания, мотивации и вдохновения. 
Видео имеют различную тематику.
Есть социальные - потому я что я четвёртый год учавствую в качестве волонтёра в работе нескольких международных организаций и периодически монтирую нечто узкоспециализированное и возможно. не слишком сильное в плане искусства. Это большей частью - видеоплакаты.
Есть видео киноведческое. Я пересматриваю интересные с точки зрения эволюции киноискусства фильмы и выбираю те эпизоды. которые мне кажутся наиболее примечательными. Или характерными для манеры того или иного кинорежиссёра. Примечательными или просто забавными.
Видео третьей категории - это собственно моё личное творчество. В основном оно концептуально смонтировано. Я мало использую спецэффектов, почему-то их не очень принимаю. Считаю, что можно высказаться и без них. Это фильмы в авторском стиле artslidemuve.
Приятного времяпрепровождения и просмотра!


И только музыка




Доброе время суток! Представляю фильм из разряда "киноведческих" вы увидите эпизоды из трёх фильмов различных эпох и, соответственно - немного познакомитесь с творческими методами трёх вполне известных кинорежиссёров, живших на различных материках и в различных временных континиуумах. Скажем так, один из них Жан Кокто (Jean Maurice Eugène Clment Cocteau), предвосхитивший появление сюрреализма. Познакомимся и мы с творчеством этого человека благодаря фильму Le Testament d'Orphe (1959)
Музыку я выбрала Алессандро Марчинелло, в переложении Йогана Себастьяна Баха.
И да, забавная фишка - игра названиями. Возможно. именно в этом фильме я осознала, насколько интересно мне баловаться названием фильма и вводить его как часть всеобщей идеи, а не как некое насилие над зрителем. впрочем, фильм - это в любом случае - некое насилие. Ибо есмь проявление воли его создателей. А воля, такое дело...)))))))))))
Приятного просмотра.

воскресенье, 28 июля 2013 г.

Kiranris. Собирающий разорванные цветы.

Опубликовано 28.07.2013
Всем доброго времени суток!(с)
Этот фильм, есть моё понимание искусства комментария. А именно - комментатора прохождения компъютерных игр. Речь идёт о совершенно конкретной личности, ник которого Kiranris. Мне очень нравится его манера, тактический талант и перфекционизм. Все эти восхищения я попыталась отразить в этом фильме, смонтированном на основе идеи Орфея, идущего по иному миру, в интерпретации Жана Кокто. Сфинкс, - это существо женского пола с белыми крыльями(вы его увидите в середине) - символ загадок,квестов которыми полны игры на ЭВМ. Надеюсь, я не слишком всех запутала.
Приятного просмотра.


вторник, 23 июля 2013 г.

Vershe - Утешение и смиренная радость ожидания.


                                                                  Приветствую всех!
Как-то смотрела документальный фильм о советской оперной певице из Молдавии Марии Биешу. Она известна, как одна из лучших Чио-Чио-Сан ("Мадам Баттерфляй"Пуччини). Мария Биешу живёт в Молдавии, и по-прежнему, - прима в столичном оперном театре. Мне запомнилась её мысль:"Знаете, жизнь очень тяжёлая, очень непростая вещь. И искусство, это то, что успокаивает и радует душу уставшего человека". Поразительно! Просто и верно.
Примерно так на меня действует, когда я "зависаю" возле монтажного столика и наугад подбираю материалы, чтобы создать произвольную канву видеодвижения. Когда это делаешь не задумываешся  над тем, какой эффект произведёт (или не произведёт) результат тех сиюминутных движений души. Отсутствие возможности выложить эмоции в мир. И только трансформер того, что чувствуешь в то, что получаеться в самом деле утешает и радует. Я хочу сказать, что это странно, конечно - но именно собственное творчество. На самом деле сложно абстрагироваться от того чувства, что художник вложил свои эмоции, а не твои личные. Я имею в виду сложность своего личного восприятия искусства в целом. Для меня это всегда некий *напряг*. Хотя, Моцарт, в самом деле, его музыка - умеет не затрагивая, не излучая личного, авторского, - она дарит свет. Тихий и не слишком яркий - в самый раз, когда надо.) 

В видео использовано несколько фоток фотографа kadetv20
музыка - "Верше" поёт Квитка Цисык. Как когда-то написала мне киновед, коллега  Таня Рыженко:"Її акцент й манера співу додає шляхетної космічності". Великолепно, не правда ли? Хорошо сказано.
Фильм Vershe  первая часть, трилогии (или дуэта) посвященный теме  Ожидания. 
Ожидание смиренное, робкое, доверчивое.
07.01.2013
Приятного просмотра!

вторник, 22 января 2013 г.

12 грудня 2012 року у Києві – Представництво Організації Об`єднаних Націй та Програма розвитку ООН в Україні відзначала найуспішніших режисерів, що були задіяни впродовж минулого року у власних проектах. Серед відзначених авторів були Тамара та Зіновій Довгичи: «За низку роликів та активну участь». Щодо фільмів, які привернули таку добру увагу… Вони були створені задля того, аби донести до глядачів концепцію сталого розвитку (включаючи екологічний, економічний та соціальний компоненти) і його застосування та значення в повсякденному житті, а також його ролі у формуванні кращого майбутнього. «Спитай у свого майбутнього!» Девіз анімаційного фільму «Кіт та рибки»
Режисер, аніматор та сценарист цього фільму Зіновій Довгич - дуже юний. Йому виповнилось 12 років. Завдяки участі в тренінгу, що проводився в рамках проету ООН «Дорога в майбутнє» (тренер Віталій Жданок) хлопчик суттєво підвищив свої знання та навички щодо створення коротких відеороликів, отримав можливість знайти відповідь на свої запитання, практичні поради щодо зйомок власного відео-твору для участі у кіно-відео проектах. Дякуємо пане Віталій за уважність, чуйність та професіоналізм! …Також було знято низку майстер-класів, контекст яких – «Освіта як рушійна сила сталого розвитку» та принципи екологічної цілісності:
Фільм «Маленький волонтер» це зворушливе звернення до громадскості до проблем утримання дельфінів у дельфінаріях. Розповідь про несприятливі умови, які створює людина задля забавки, про страждання розумних та красивих істот в неволі.
Фільм «Прикраси з будь-чого». Назва розкриває зміст роботи. Це ревю(показ) приклад того, як екологічне відношення може виявлятися на побутовому рівні сучасного жіноцтва.
Фільм «Малюнок на асфальті» має девіз:»Дорослі, не залишайте діттям своє сміття!» Має не тільки екологічний, але й соціально-педагогічний контекст. Особлива подяка Вячеславу Федчеко та інтернет-суспільство за участь та огранізацію знімального процессу цієї стрічки.
«Нечимне-Лісова Пісня» - документальний фільм, що є волонтерським фото-відеопроектом команди «Еditorial», на меты якого – привернення уваги громадськості до проблеми гинучого на Поліссі легендарного озера Нечимне. Яке Леся Українка оспівала у своїй драми-феєршї «Лісова Пісня». Маю велики сподівання, що озеро Нечимне буде сбережено для нащадків не тільки як екологічна, але й як культорологічна спадщина нашої країни. Показ цього фільму на рівні Організаціїї Об`єднаних Націй в Украні – хвилююча нагода для режиссера та всієї команди однодумців.
Й наостанок треба додати… Робота в проектах ООН та відзнака творчих зусиль цією організацією є великою честю та відповідальністю для кожного митця.